Le client. Tout portant, tout voyant, tout sachant, tout financement. Un objet pour notre créativité pour rechercher l’approbation, réagir ou – à l’occasion – rejeter carrément. Mais il n’y a pas de cachette quand il s’agit du monde commercial : il n’y a pas de créativité sans client.
Mais que se passe-t-il lorsqu’il n’y a pas de client ? Que se passe-t-il lorsque vous devez le découvrir vous-même ? Quand il n’y a pas de date limite ou de lancement de produit ? Que se passe-t-il lorsque vous faites passer ce flux de travail d’une « agitation secondaire » ou d’un « projet passionné » à une partie régulière et importante de votre quotidien ?
Eh bien, lecteur, je peux vous dire d’après mes propres expériences que cela vous oblige à devenir un tout autre type de personne créative.
Mise en garde : J’ai commencé ma carrière dans les longs métrages et je suis passé à la télévision en tant que commissaire à Channel 4, avant de me faire les dents pendant les jours de gloire des médias éditoriaux millénaires chez Dazed et iD.
La première moitié de ma carrière a eu des gardiens créatifs clés, bien sûr. Mais en fin de compte, la seule mesure du succès créatif était « y a-t-il un public pour cela? » et ‘a-t-il évalué?’ Pas la créativité pour la créativité, mais plutôt – est-ce que cela va avoir un impact sur les gens ? Est-ce assez bon ?
