« Nous venons de traverser cet énorme bouleversement mondial – nous ne pouvons pas vraiment nous attendre à ce que le public et les membres de la société reviennent à ce qu’ils étaient. Alors qu’est-ce que cela signifie pour les musées et les espaces publics ? »
C’est Shoair Mavlian qui pose cette question, qui rejoint la Photographers’ Gallery de Londres en tant que nouveau directeur à la fin du mois. « La pandémie semble être loin derrière nous, mais en fait, nous commençons à peine à voir les changements par rapport à cela maintenant. » Pour elle, le succès à long terme de la galerie sera un exercice consistant à « garder l’esprit ouvert et à se poser des questions : quel genre de musée voulons-nous construire pour l’avenir ?
L’ouverture et la réinvention ne sont pas souvent associées aux institutions artistiques, qui peuvent être imprégnées d’histoire et d’héritage à leur propre détriment. Mais la Photographers’ Gallery, qui a eu 50 ans en 2021, n’est pas un dinosaure. L’organisation est connue pour son quelque peu approche radicale de la gestion d’une galerie – à la fois pour avoir osé positionner la photographie comme une forme d’art lors de la création de la galerie, et dans le lancement plus récent de son programme numérique, qui interroge avec audace le médium dans la société d’aujourd’hui.
