« En raison du tabou autour du suicide, la société l’ignore », explique Cristobal Ascencio. « J’ai réalisé que si je travaillais avec ce sujet, je pourrais créer une conversation autour du suicide de mon point de vue. Je savais que ce serait difficile, mais il me semblait important d’essayer.

L’artiste madrilène d’origine mexicaine a perdu son père non pas une mais deux fois. A 15 ans, son père Margarito, un jardinier dont le nom en espagnol signifie marguerite, meurt d’une crise cardiaque. L’histoire de Margarito est restée ainsi jusqu’à il y a deux ans, quand Ascencio a découvert que son père s’était en fait suicidé.

« Avec ces nouvelles informations, j’ai commencé à tout regarder différemment », explique-t-il. « J’ai commencé à avoir l’impression que tout ce que je savais de notre relation était en train de changer et d’être réorganisé. La mort de mon père a toujours été quelque chose que j’ai tenu pour très sacré – c’est un événement traumatisant qui m’a façonné. Lorsque les circonstances ont changé, j’ai tout remis en question, essayant de donner un sens à mes souvenirs.

Ayant grandi dans une famille nombreuse et soudée à Guadalajara, Ascencio a toujours compris que les photographies de famille étaient des objets précieux. Thésaurisée dans des coffres et des albums, la création d’images était un langage d’amour, un moyen de garder les gens proches et de se sentir ensemble même lorsqu’ils étaient séparés. Dès son plus jeune âge, il se souvient avoir pris des images des collections familiales pour en faire les siennes. « J’ai toujours ressenti la nostalgie du passé et je voulais être proche de ces moments, alors j’ai gardé ces photos près de moi. » Pour Ascencio, la photographie est devenue un vecteur d’émotions et cette relation formatrice avec les images a jeté les bases de sa carrière.